el murciélago escribió:

LOU RIP escribió:

Bluesbreakers with Eric Clapton (1966)


Blues clásico pero con una ración extra de aire fresco, como revivir un sonido moribundo y convertirlo en lo más cool de la escena. Clapton está sublime, se hace con el protagonismo eclipsando al mismísimo Mayall. Se puede discutir pero no es una locura afirmar que "Bluesbreakers with Eric Clapton" es el mejor álbum de la historia del blues británico.  

de John Mayal...............recuerdo ver una cinta original que tenía mi padre...........que creo aún está por casa

Nunca me ha dado por investigar el sonido de esta banda

Blues, murci, aunque este disco por ejemplo se sale un tanto de la norma al introducir elementos psicodélicos. Para mí la cima de Mayall

Bounty Hunter escribió:

LOU RIP escribió:

Bluesbreakers with Eric Clapton (1966)


Blues clásico pero con una ración extra de aire fresco, como revivir un sonido moribundo y convertirlo en lo más cool de la escena. Clapton está sublime, se hace con el protagonismo eclipsando al mismísimo Mayall. Se puede discutir pero no es una locura afirmar que "Bluesbreakers with Eric Clapton" es el mejor álbum de la historia del blues británico.  

Con este me has pillado. Solo conocía la versión de Hideway, la cual es un buen ejemplo de tu descripción sobre el album.
Ese purismo del que se ha hablado respecto a Clapton, lo ha llevado ha convertirse en uno de los mayores espoleadores del Blues junto a Page. Entendiéndose desde el lado blanco, of course. 
Personalmente prefiero al Eric menos otordoxo de sus siguientes aventuras. Pero no hay duda que este album forjó la leyenda de "mano lenta".

este disco es muy bueno, es blues puro y duro pero suena fresco, ahora bien, como tú dices, prefiero al Clapton más ecléctico, el de Cream, por ejemplo.

LOU RIP escribió:

Bluesbreakers with Eric Clapton (1966)


Blues clásico pero con una ración extra de aire fresco, como revivir un sonido moribundo y convertirlo en lo más cool de la escena. Clapton está sublime, se hace con el protagonismo eclipsando al mismísimo Mayall. Se puede discutir pero no es una locura afirmar que "Bluesbreakers with Eric Clapton" es el mejor álbum de la historia del blues británico.  

Así como su paso por los Yardbirds es, a mi juicio, un poco testimonial (Clapton está en fase de aprendizaje) y, para mi gusto, el guitarrista por excelencia de la banda haya sido Jeff Beck, en el álbum de Mayall, álbum clásico del blues británico, por primera vez Eric deja su impronta del guitarrista legendario en el que está a punto de convertirse. Otra cosa es, como os sucede a vosotros, que me interese más el Clapton más ecléctico de proyectos posteriores...

Pete Maravich escribió:

LOU RIP escribió:

Bluesbreakers with Eric Clapton (1966)


Blues clásico pero con una ración extra de aire fresco, como revivir un sonido moribundo y convertirlo en lo más cool de la escena. Clapton está sublime, se hace con el protagonismo eclipsando al mismísimo Mayall. Se puede discutir pero no es una locura afirmar que "Bluesbreakers with Eric Clapton" es el mejor álbum de la historia del blues británico.  

Así como su paso por los Yardbirds es, a mi juicio, un poco testimonial (Clapton está en fase de aprendizaje) y, para mi gusto, el guitarrista por excelencia de la banda haya sido Jeff Beck, en el álbum de Mayall, álbum clásico del blues británico, por primera vez Eric deja su impronta del guitarrista legendario en el que está a punto de convertirse. Otra cosa es, como os sucede a vosotros, que me interese más el Clapton más ecléctico de proyectos posteriores...

Sí, es lo que vengo diciendo, deja Yardbirds por purismo y poco después funda un power trio tan revolucionario como Cream. Si hubiese seguido la línea Mayall, excelente músico, no hubiese alcanzado jamás el status de leyenda del rock. Y es verdad, Beck es el guitarrista por excelencia de los Yardbirds

Cream – Fresh Cream (1966)


Por entonces ya había aparecido el slogan de "Clapton is God" que junto a su alabado trabajo con Mayall habían aumentado el ego del guitarrista hasta el punto de querer disponer de su propia banda. Curioso que abandonase los Yardbirds por su falta de purismo y dos años después se dejase querer por las nuevas tendencias, el rock y la psicodelia. Jack Bruce y Ginger Baker, ex-miembros de la Graham Bond Organisation, forman el power trio más grande del Reino Unido. "Fresh Cream" suena moderno y rompedor, han rejuvenecido la esencia blues y entran nuevos factores como la contundencia y el pop lisérgico. Una bomba de relojería sólo desactivada por la Jimi Hendrix Experience.

Cream – Disraeli Gears (1967)


Clapton ha entrado en una impresionante vorágine creativa y con él, Bruce y Baker, al que se añade a los controles el siempre imaginativo Félix Pappalardi. "Disraeli Gears" es uno de los grandes discos de los 60 y para muchos el cenit de Cream. Rock contundente, anticipo del Heavy Metal, blues ligero y psicodelia recargada de melodía. "Strange Brew", "Tales Of Brave Ulysses", "Dance In The Night Away", "World Of Pain", "We’re Going Wrong" y sobre todo "Sunshine Of Your Love". Un repertorio fantástico bajo un prisma caleidoscópico color pastel.

Wheels Of Fire (1968)


Fueron pioneros en multitud de ideas, "Wheels Of Fire", por ejemplo se anticipa a la moda de los dobles directos de los 70, en este caso alternando temas vivos y en estudio. El Fillmore de San Francisco es testigo del triunfo de una banda en su pleno apogeo, aquí completamente desatada con orgías instrumentales y un Clapton rivalizando con el otro grande, Hendrix.

Goodbye (1969)


El ego de Clapton, ya santificado en lo más alto, es poca cosa comparado con el choque de trenes entre Bruce y un Baker en una fase salvaje. El power trío se rompe en el momento más alto de popularidad. "Goodbye" contiene temas en directo y estudio y sin ser en conjunto tan brillante, falta la cohesión de los anteriores, goza de buenos momentos con los que vuelve a alcanzar puestos de honor en listas. En definitiva, el canto del cisne de una banda rota por las tensiones internas.

LOU RIP escribió:

Cream – Disraeli Gears (1967)


Clapton ha entrado en una impresionante vorágine creativa y con él, Bruce y Baker, al que se añade a los controles el siempre imaginativo Félix Pappalardi. "Disraeli Gears" es uno de los grandes discos de los 60 y para muchos el cenit de Cream. Rock contundente, anticipo del Heavy Metal, blues ligero y psicodelia recargada de melodía. "Strange Brew", "Tales Of Brave Ulysses", "Dance In The Night Away", "World Of Pain", "We’re Going Wrong" y sobre todo "Sunshine Of Your Love". Un repertorio fantástico bajo un prisma caleidoscópico color pastel.

...Este sería mi TOP ONE.
Pero no puedo votar pq no controlo ni el 30% de su carrera,  aunque este disco me gusta mucho

Me es muy complicado elegir un TOP 3 si sólo conozco tres discos

LOU RIP escribió:

Cream – Disraeli Gears (1967)


Clapton ha entrado en una impresionante vorágine creativa y con él, Bruce y Baker, al que se añade a los controles el siempre imaginativo Félix Pappalardi. "Disraeli Gears" es uno de los grandes discos de los 60 y para muchos el cenit de Cream. Rock contundente, anticipo del Heavy Metal, blues ligero y psicodelia recargada de melodía. "Strange Brew", "Tales Of Brave Ulysses", "Dance In The Night Away", "World Of Pain", "We’re Going Wrong" y sobre todo "Sunshine Of Your Love". Un repertorio fantástico bajo un prisma caleidoscópico color pastel.

Yo también pienso que este album es el punto álgido de Clapton en los 60's. Consiguiendo que el Blues pase del blanco y negro al Tecnicolor. Y pariendo algunos de sus mejores temas.
Cream abren la puerta a todas las jam bands, mostrando las múltiples posibilidades del poder jazzístico aplicado al Rock. Los egos de sus componentes están proporcionados a la pericia instrumental de estos.
Sunshine of your Love es enorme sin desmerecer al resto del trabajo.

Sin duda, Cream fueron una de las grandes bandas de finales de los sesenta y el power trío definitivo, de no haber sido por cierto zurdo de Seattle. La confluencia de tres fuertes personalidades que le inyectaron nuevos aires al blues añadiendo rock, pop y psicodelia. Siempre he pensado que el que más aportó al grupo fue Jack Bruce y quien más salió beneficiado y fortalecido, nuestro amigo Eric. Por supuesto, 'Disraeli gears' es la cima de su obra breve que, obviamente, está entre lo mejor que grabó Clapton y que, debido a ese hecho, apenas rozaron el declive. En su contra, las partes en directo y los desparrames instrumentales se han quedado algo apolillados por el paso del tiempo.

LOU RIP escribió:

Goodbye (1969)


El ego de Clapton, ya santificado en lo más alto, es poca cosa comparado con el choque de trenes entre Bruce y un Baker en una fase salvaje. El power trío se rompe en el momento más alto de popularidad. "Goodbye" contiene temas en directo y estudio y sin ser en conjunto tan brillante, falta la cohesión de los anteriores, goza de buenos momentos con los que vuelve a alcanzar puestos de honor en listas. En definitiva, el canto del cisne de una banda rota por las tensiones internas.

Sobre Cream, me sumo a los elogios y especialmente para Disraeli Gears, mi favorito, el que mejores canciones tiene y el que aúna mejor todas las variantes que aplicaron a su música. Su debut está bien, sigue un poco la estela del blues británico ya conocido, con alguna pincelada psicodélica y más proteína sin duda pero en Disraeli lo mejoran todo. Wheels of Fire para mi gusto se podría haber quedado en disco sencillo, su parte en directo, excepto la tremenda Crossroads, nunca me lo pongo, es un ladrillo del quince y no pasa nada por decirlo. Y Goodbye me gusta mucho, las tres en directo sí que me gustan y las pocas que vienen en estudio son muy buenas y anticipaban quizás una rebaja de testosterona en beneficio del pop, con Badge a la cabeza y la colaboración de George. Una pena que no pudieran ahondar más en esa dirección.

Cutix escribió:

LOU RIP escribió:

Cream – Disraeli Gears (1967)


Clapton ha entrado en una impresionante vorágine creativa y con él, Bruce y Baker, al que se añade a los controles el siempre imaginativo Félix Pappalardi. "Disraeli Gears" es uno de los grandes discos de los 60 y para muchos el cenit de Cream. Rock contundente, anticipo del Heavy Metal, blues ligero y psicodelia recargada de melodía. "Strange Brew", "Tales Of Brave Ulysses", "Dance In The Night Away", "World Of Pain", "We’re Going Wrong" y sobre todo "Sunshine Of Your Love". Un repertorio fantástico bajo un prisma caleidoscópico color pastel.

...Este sería mi TOP ONE.
Pero no puedo votar pq no controlo ni el 30% de su carrera,  aunque este disco me gusta mucho

Me es muy complicado elegir un TOP 3 si sólo conozco tres discos

hombre, siempre digo lo mismo, se puede votar incluso sólo un disco, distinto es que no te gusta nada o que no conozcas ninguno.

Eric Clapton, referente de la guitarra Blues con temas como Cocaine, I Shot The Sheriff y su afamado Unplugged que tanto dió que hablar con Tears in Heaven.
Esa era mi concepción de "mano lenta" a principios de los '00s.
Su disco junto a B. B. King y el homenaje a Robert Johnson estaban recientes. Para mi no era la clase de música que en esos momentos me podía motivar.
Pero poco tardaría en ir descubriendo su glorioso pasado.
Con el riff de Sunshine of your Love y Tales of The Brave Ulysses llegué a Cream. Ahí la cosa ya se ponía seria. Ese Blues-Rock poderoso estaba bastante cerca de los primeros Zeppelin. Con los que estaba empezando a flirtear tímidamente. Además coincidió con la esporádica reunión en el Royall Albert Hall. Pillé ese dvd de la biblio y flipe con esos viejos. ¿De donde habían sacado ese material? Y como tocaban. 

Siendo ya consciente de la grandeza de nuestro hombre, compré Slowhand. Al formar parte de la colección Los discos de tu vida que promocionó El País, tenía que ser bueno.
Esa portada con la Stratocaster como protagonista tenía mucha clase, así como su contenido. Más refinado que la crema pero derrochando maestría y sensibilidad en sus canciones: La versión de J. J. Cale, Lay Down Sally, esa preciosidad llamada Wonderful Tonight o la orgásmica The Core.
Que bien le sienta el toque femenino a este trabajo.
Años más tarde y con el blanco de los Beatles me maravillo con el solo de My Guitar Gently Weeps y conozco el affair amoroso con la mujer de Harrison. Pero antes Scorsese me reveló el secreto mejor guardado de Clapton, Layla. Para mi su tema por exceléncia y el album que la incluye su mejor obra.
Pocos discos tramsmiten el desamor de forma tan intensa y real. Si Bell Bottom Blues, Why Does Love Got to Be So Sad? o el tema título no te estremecen. O estás muerto o nunca has sentido el amor en todo su esplendor.
La aventura junto a Delaney y Bonnie es otro gran trabajo a tener en cuenta. Recuerdo haberlo visto posteado por Pete en varias ocasiones. En una de ellas terminé por arrimarme. Ahí está el germen de lo que serían los Dominos de Derek.



-1: Layla and Other Assorted Love Songs (Derek and The Dominos)
-2: Disraeli Gears (Cream)
-3: Slowhand (Eric Clapton)

Bounty Hunter escribió:

LOU RIP escribió:

Cream – Disraeli Gears (1967)


Clapton ha entrado en una impresionante vorágine creativa y con él, Bruce y Baker, al que se añade a los controles el siempre imaginativo Félix Pappalardi. "Disraeli Gears" es uno de los grandes discos de los 60 y para muchos el cenit de Cream. Rock contundente, anticipo del Heavy Metal, blues ligero y psicodelia recargada de melodía. "Strange Brew", "Tales Of Brave Ulysses", "Dance In The Night Away", "World Of Pain", "We’re Going Wrong" y sobre todo "Sunshine Of Your Love". Un repertorio fantástico bajo un prisma caleidoscópico color pastel.

Yo también pienso que este album es el punto álgido de Clapton en los 60's. Consiguiendo que el Blues pase del blanco y negro al Tecnicolor. Y pariendo algunos de sus mejores temas.
Cream abren la puerta a todas las jam bands, mostrando las múltiples posibilidades del poder jazzístico aplicado al Rock. Los egos de sus componentes están proporcionados a la pericia instrumental de estos.
Sunshine of your Love es enorme sin desmerecer al resto del trabajo.

cierto que anticiparon las jam bands pero es este disco es muy fácil de escuchar, canciones cortas y melódicas. Para mí también su cenit 60 y puede que de su carrera.

Pete Maravich escribió:

Sin duda, Cream fueron una de las grandes bandas de finales de los sesenta y el power trío definitivo, de no haber sido por cierto zurdo de Seattle. La confluencia de tres fuertes personalidades que le inyectaron nuevos aires al blues añadiendo rock, pop y psicodelia. Siempre he pensado que el que más aportó al grupo fue Jack Bruce y quien más salió beneficiado y fortalecido, nuestro amigo Eric. Por supuesto, 'Disraeli gears' es la cima de su obra breve que, obviamente, está entre lo mejor que grabó Clapton y que, debido a ese hecho, apenas rozaron el declive. En su contra, las partes en directo y los desparrames instrumentales se han quedado algo apolillados por el paso del tiempo.

estoy de acuerdo con las orgias instrumentales, sobre todo en directo ya que en estudio eran muy recatados y destacaba sobremanera, como has dicho, Jack Bruce. No sé si su cara de niño, su pequeña estatura o falta de carisma en comparación a las otras dos bestias le han convertido en el eterno perdedor. Injusto, animo a escuchar este bonito disco.

Cris Van Zant escribió:

LOU RIP escribió:

Goodbye (1969)


El ego de Clapton, ya santificado en lo más alto, es poca cosa comparado con el choque de trenes entre Bruce y un Baker en una fase salvaje. El power trío se rompe en el momento más alto de popularidad. "Goodbye" contiene temas en directo y estudio y sin ser en conjunto tan brillante, falta la cohesión de los anteriores, goza de buenos momentos con los que vuelve a alcanzar puestos de honor en listas. En definitiva, el canto del cisne de una banda rota por las tensiones internas.

Sobre Cream, me sumo a los elogios y especialmente para Disraeli Gears, mi favorito, el que mejores canciones tiene y el que aúna mejor todas las variantes que aplicaron a su música. Su debut está bien, sigue un poco la estela del blues británico ya conocido, con alguna pincelada psicodélica y más proteína sin duda pero en Disraeli lo mejoran todo. Wheels of Fire para mi gusto se podría haber quedado en disco sencillo, su parte en directo, excepto la tremenda Crossroads, nunca me lo pongo, es un ladrillo del quince y no pasa nada por decirlo. Y Goodbye me gusta mucho, las tres en directo sí que me gustan y las pocas que vienen en estudio son muy buenas y anticipaban quizás una rebaja de testosterona en beneficio del pop, con Badge a la cabeza y la colaboración de George. Una pena que no pudieran ahondar más en esa dirección.

Estoy de acuerdo, como ha dicho Pete, sus desparrames instrumentales no han envejecido bien, por eso creo que era tan importante Jack Bruce, él ponía la parte melódica y la sencillez. Badge puede ser una de mis canciones preferidas de Cream.

Blind Faith (1969)



Clapton comentó que la segunda razón de romper con Cream (la primera era la insoportable rivalidad Baker- Bruce) fue su pasión por The Band: "me encerraba y no dejaba de escuchar "Music from Big Pink". Esa sería su próxima parada, dar un enfoque más americano a su nuevo proyecto, y para ello recurre a otro "niño prodigio" Steve Winwood al que se unen Rick Grech (Family) y ¡horreur! Ginger Baker. Como casi todos los discos de los supergrupos peca de irregular pero tiene momentos gloriosos, esa fusión de blues, psicodelia, hard con una gran presencia instrumental, en ocasiones demasiada, predice el rock de los 70. Al igual que ocurrió con Cream la banda de se rompe por la guerra de egos. Imposible no citar la polémica portada con la niña desnuda y el avioncito de marras.

LOU RIP escribió:

Blind Faith (1969)



Clapton comentó que la segunda razón de romper con Cream (la primera era la insoportable rivalidad Baker- Bruce) fue su pasión por The Band: "me encerraba y no dejaba de escuchar "Music from Big Pink". Esa sería su próxima parada, dar un enfoque más americano a su nuevo proyecto, y para ello recurre a otro "niño prodigio" Steve Winwood al que se unen Rick Grech (Family) y ¡horreur! Ginger Baker. Como casi todos los discos de los supergrupos peca de irregular pero tiene momentos gloriosos, esa fusión de blues, psicodelia, hard con una gran presencia instrumental, en ocasiones demasiada, predice el rock de los 70. Al igual que ocurrió con Cream la banda de se rompe por la guerra de egos. Imposible no citar la polémica portada con la niña desnuda y el avioncito de marras.

Siempre me ha parecido un disco sobrevaloradísimo. Ayer me lo volví a poner y me pareció lo mismo, muy justito. No malo, of course, si tienes a esos virtuosos cualquier cosa la elevan por encima de la media, eso está claro, pero hay docenas de discos de aquella época, y de gente menos famosa, que pasan por encima de este disco sin problemas.

Cris Van Zant escribió:

LOU RIP escribió:

Blind Faith (1969)



Clapton comentó que la segunda razón de romper con Cream (la primera era la insoportable rivalidad Baker- Bruce) fue su pasión por The Band: "me encerraba y no dejaba de escuchar "Music from Big Pink". Esa sería su próxima parada, dar un enfoque más americano a su nuevo proyecto, y para ello recurre a otro "niño prodigio" Steve Winwood al que se unen Rick Grech (Family) y ¡horreur! Ginger Baker. Como casi todos los discos de los supergrupos peca de irregular pero tiene momentos gloriosos, esa fusión de blues, psicodelia, hard con una gran presencia instrumental, en ocasiones demasiada, predice el rock de los 70. Al igual que ocurrió con Cream la banda de se rompe por la guerra de egos. Imposible no citar la polémica portada con la niña desnuda y el avioncito de marras.

Siempre me ha parecido un disco sobrevaloradísimo. Ayer me lo volví a poner y me pareció lo mismo, muy justito. No malo, of course, si tienes a esos virtuosos cualquier cosa la elevan por encima de la media, eso está claro, pero hay docenas de discos de aquella época, y de gente menos famosa, que pasan por encima de este disco sin problemas.

los discos de supergrupos (salvo Traveling Wilburys y C,S,N, & Y) suelen ser así, buenos momentos y relleno.

On Tour with Eric Clapton (1970)


Clapton está agotado de éxito y decide refugiarse en un papel secundario. Se une a la Plastic Ono Band de John Lennon y aporta su maestría colaborando con Delaney & Bonnie, teloneros de Blind Faith. Puso un dream team respaldando al matrimonio, Jim Gordon, Carl Radle, Bobby Whitlock, Leon Russell, Dave Mason y el inseparable George Harrison. Aquel live album sería antesala de su debut en solitario y de Derek and the Dominos, ya que muchos de los músicos que participaron terminaron a sus órdenes.

LOU RIP escribió:

Cris Van Zant escribió:

LOU RIP escribió:

Blind Faith (1969)



Clapton comentó que la segunda razón de romper con Cream (la primera era la insoportable rivalidad Baker- Bruce) fue su pasión por The Band: "me encerraba y no dejaba de escuchar "Music from Big Pink". Esa sería su próxima parada, dar un enfoque más americano a su nuevo proyecto, y para ello recurre a otro "niño prodigio" Steve Winwood al que se unen Rick Grech (Family) y ¡horreur! Ginger Baker. Como casi todos los discos de los supergrupos peca de irregular pero tiene momentos gloriosos, esa fusión de blues, psicodelia, hard con una gran presencia instrumental, en ocasiones demasiada, predice el rock de los 70. Al igual que ocurrió con Cream la banda de se rompe por la guerra de egos. Imposible no citar la polémica portada con la niña desnuda y el avioncito de marras.

Siempre me ha parecido un disco sobrevaloradísimo. Ayer me lo volví a poner y me pareció lo mismo, muy justito. No malo, of course, si tienes a esos virtuosos cualquier cosa la elevan por encima de la media, eso está claro, pero hay docenas de discos de aquella época, y de gente menos famosa, que pasan por encima de este disco sin problemas.

los discos de supergrupos (salvo Traveling Wilburys y C,S,N, & Y) suelen ser así, buenos momentos y relleno.

Es posible pero la fama de este disco siempre me ha llamado la atención, anda que si hubiera tenido la portada de arriba se hubiera comido un colín

Eric Clapton (1970)



La pareja, Delaney & Bonnie, le devuelve el favor componiendo gran parte del repertorio de su primer disco en solitario. El álbum tiene una línea parecida al "All Things Must Pass" de George Harrison, más modesto y manteniendo sus señas de identidad, R&B, Rock’n’roll, pop y country que dan forma a un notable debut.

LOU RIP escribió:

Cream – Disraeli Gears (1967)


Clapton ha entrado en una impresionante vorágine creativa y con él, Bruce y Baker, al que se añade a los controles el siempre imaginativo Félix Pappalardi. "Disraeli Gears" es uno de los grandes discos de los 60 y para muchos el cenit de Cream. Rock contundente, anticipo del Heavy Metal, blues ligero y psicodelia recargada de melodía. "Strange Brew", "Tales Of Brave Ulysses", "Dance In The Night Away", "World Of Pain", "We’re Going Wrong" y sobre todo "Sunshine Of Your Love". Un repertorio fantástico bajo un prisma caleidoscópico color pastel.

siempre tengo en mente ponerme con Cream.......pero joder,,,,al final nunca me decido.

Desde que era crío,,,,,,veo ese disco en todas partes

LOU RIP escribió:

Eric Clapton (1970)



La pareja, Delaney & Bonnie, le devuelve el favor componiendo gran parte del repertorio de su primer disco en solitario. El álbum tiene una línea parecida al "All Things Must Pass" de George Harrison, más modesto y manteniendo sus señas de identidad, R&B, Rock’n’roll, pop y country que dan forma a un notable debut.

este tema es de JJ cale..............o lo grabó antes él?