Lo que dice el título, hay que poner una imagen que te impresionase de cualquier película de Francis Ford Coppola y si añades un pequeño comentario mejor.

Abro fuego:




Como un Lope de Aguirre moderno, el Coronel Kurtz creo su propio reino del terror. Un hombre obeso, sudoroso, huidizo y aturdido. Nunca tan poco dio para tanto.

Una de las escenas más impactantes del Padrino. Donde se muestra la falta de escrúpulos de la mafia. Llegando hasta donde haga falta, para logar sus objetivos.
Y que forma de abordar la escena. Con esa placentera mañana, que se va tiñiendo de sangre. Entre lo sádico y lo macabra.

Cuando Vito Corleone cumple por fin con su venganza, matando a Don Ciccio en su pueblo natal todos pensamos que hace lo que debe,como durante toda la película, Coppola logra que nos identifiquemos con un delincuente y que aplaudimos el ascenso al poder del personaje que borda Robert De Niro...

Una de las escenas más bellas y espectaculares de la historia del cine a la vez  que desoladora. Las Valkyrias no acompañan un ataque justificado por causas nobles sino que son la banda sonora del hastío y la locura que produce la guerra.

Bounty Hunter escribió:

Una de las escenas más impactantes del Padrino. Donde se muestra la falta de escrúpulos de la mafia. Llegando hasta donde haga falta, para logar sus objetivos.
Y que forma de abordar la escena. Con esa placentera mañana, que se va tiñiendo de sangre. Entre lo sádico y lo macabra.

impactante

Lmsixx escribió:

Cuando Vito Corleone cumple por fin con su venganza, matando a Don Ciccio en su pueblo natal todos pensamos que hace lo que debe,como durante toda la película, Coppola logra que nos identifiquemos con un delincuente y que aplaudimos el ascenso al poder del personaje que borda Robert De Niro...

y tanto que aplaudimos.

Jefe Brody escribió:

Una de las escenas más bellas y espectaculares de la historia del cine a la vez  que desoladora. Las Valkyrias no acompañan un ataque justificado por causas nobles sino que son la banda sonora del hastío y la locura que produce la guerra.

Apocalypse Now está llena de escenas antológicas, esta es una de las más icónicas

y ahora que lo veo, debí poner este hilo en el del cine

uf, una imagen vale más que mil palabras.

El Beso de la Muerte.

El tiempo ya se ha parado para el Chico de la Moto, es viejo con 21 años y su suerte ya está echada. Su hermano pequeño no se entera de nada y dice borracho de mitomanía fraternal que quiere ser como él. "Ruégale a Dios que no sea así" le dice su padre, alcohólico pero lúcido conocedor de la naturaleza de sus dos hijos. "Para que los demás te sigan como el flautista de Hamelin tienes que tener un sitio a donde llevarlos", sentencia el hermano mayor. "Alguien debería acabar con el Chico de la Moto" amenaza el obsesionado policía, "alguien debería llevar los peces al río, allí no se pelearían" replica serenamente el viejo veinteañero. Maravillosa fábula existencial, La Ley de la Calle.

Con toda su sobriedad, la escena de apertura de El Padrino con el enterrador de ojos que parecen mirar desde el más allá, Amerigo Bonasera, y su vuelta al redil tras el firme y sereno rapapolvo que le suelta el Don es posiblemente mi escena favorita de la película. En ella se cuenta prácticamente todo lo que significa la familia y sus consecuencias de pertenecer a ella. Genial.

Cris Van Zant escribió:

El tiempo ya se ha parado para el Chico de la Moto, es viejo con 21 años y su suerte ya está echada. Su hermano pequeño no se entera de nada y dice borracho de mitomanía fraternal que quiere ser como él. "Ruégale a Dios que no sea así" le dice su padre, alcohólico pero lúcido conocedor de la naturaleza de sus dos hijos. "Para que los demás te sigan como el flautista de Hamelin tienes que tener un sitio a donde llevarlos", sentencia el hermano mayor. "Alguien debería acabar con el Chico de la Moto" amenaza el obsesionado policía, "alguien debería llevar los peces al río, allí no se pelearían" replica serenamente el viejo veinteañero. Maravillosa fábula existencial, La Ley de la Calle.

Esa escena es genial. Con La Ley de la Calle tengo sentimientos enfrentados, la trajo mi hermano, allá en los 80, de un videoclub que cerraba y nunca devolvió, y esta peli fue todo un clásico de nuestra adolescencia, la veíamos cada dos por tres, en mi casa era tan indispensable como la de El Fantasma del Paraiso, The Wall o Quadrophenia. Luego la recuperé en los primeros dosmiles y se me cayó. Me he propuesto volver a ella, de nuevo veinte años después, a ver hacia dónde se inclina la balanza.

Este tío tan feo, que por entonces no tenía ni puta idea quién era, se convertiría en los 90 en uno de mis intocables.

Cris Van Zant escribió:

Con toda su sobriedad, la escena de apertura de El Padrino con el enterrador de ojos que parecen mirar desde el más allá, Amerigo Bonasera, y su vuelta al redil tras el firme y sereno rapapolvo que le suelta el Don es posiblemente mi escena favorita de la película. En ella se cuenta prácticamente todo lo que significa la familia y sus consecuencias de pertenecer a ella. Genial.

x 1000

La famosa escena del grito al final de El padrino III tiene su aquel. La hija de Michael cae muerta en la escalinata de la ópera. Diane Keaton comienza a gritar, Andy García descarga su rabia matando al asesino, pero lo que impacta es el grito silencioso y desencajado de Al Pacino. Parece ser que estaba prevista la lógica reacción histérica de Michael Corleone gritando roto de dolor, pero a uno de los editores de sonido le pareció que había demasiados gritos, asi que planteó la escena tal y como ha quedado. Ese grito sin sonido para en el último instante volver a escucharlo y así descargar toda la tensión acumulada en la escena. Tras esto, la hermana de Michael echa sobre su cabeza el manto negro que señala un luto inevitable y eterno. Tremenda. Y aún hay quien dice que no es una buena película. En fin.

Jefe Brody escribió:

La famosa escena del grito al final de El padrino III tiene su aquel. La hija de Michael cae muerta en la escalinata de la ópera. Diane Keaton comienza a gritar, Andy García descarga su rabia matando al asesino, pero lo que impacta es el grito silencioso y desencajado de Al Pacino. Parece ser que estaba prevista la lógica reacción histérica de Michael Corleone gritando roto de dolor, pero a uno de los editores de sonido le pareció que había demasiados gritos, asi que planteó la escena tal y como ha quedado. Ese grito sin sonido para en el último instante volver a escucharlo y así descargar toda la tensión acumulada en la escena. Tras esto, la hermana de Michael echa sobre su cabeza el manto negro que señala un luto inevitable y eterno. Tremenda. Y aún hay quien dice que no es una buena película. En fin.

Siendo una buena película no tiene ninguna escena que me toque la fibra, por eso para mí está bastante por debajo de las otras, que estaban llenas de ellas. Esta del grito está bien, pese a que a mi personalmente me parece excesiva, porque la película, y toda la trilogía realmente, es como una tragedia operística y por eso encaja ese final como colofón pero, y no sé el motivo, no me remueve, pese a que me gusta.

LOU RIP escribió:

Cris Van Zant escribió:

El tiempo ya se ha parado para el Chico de la Moto, es viejo con 21 años y su suerte ya está echada. Su hermano pequeño no se entera de nada y dice borracho de mitomanía fraternal que quiere ser como él. "Ruégale a Dios que no sea así" le dice su padre, alcohólico pero lúcido conocedor de la naturaleza de sus dos hijos. "Para que los demás te sigan como el flautista de Hamelin tienes que tener un sitio a donde llevarlos", sentencia el hermano mayor. "Alguien debería acabar con el Chico de la Moto" amenaza el obsesionado policía, "alguien debería llevar los peces al río, allí no se pelearían" replica serenamente el viejo veinteañero. Maravillosa fábula existencial, La Ley de la Calle.

Esa escena es genial. Con La Ley de la Calle tengo sentimientos enfrentados, la trajo mi hermano, allá en los 80, de un videoclub que cerraba y nunca devolvió, y esta peli fue todo un clásico de nuestra adolescencia, la veíamos cada dos por tres, en mi casa era tan indispensable como la de El Fantasma del Paraiso, The Wall o Quadrophenia. Luego la recuperé en los primeros dosmiles y se me cayó. Me he propuesto volver a ella, de nuevo veinte años después, a ver hacia dónde se inclina la balanza.

Este tío tan feo, que por entonces no tenía ni puta idea quién era, se convertiría en los 90 en uno de mis intocables.

Es raro, lo normal sería al revés, una película difícil sin una historia o argumento al uso pero que se le van descubriendo los detalles con el tiempo, a mi me pasó como con otras de ese tipo: Malas Calles, American Graffiti o incluso La Última Película por citar algunas. A mi me encanta, es de esas películas que todo lo que se ve y cómo se ve tiene sentido, las líneas de diálogo, la puesta en escena, la planificación, la narración en imágenes, atmósfera, etc...

Cris Van Zant escribió:

LOU RIP escribió:

Cris Van Zant escribió:

El tiempo ya se ha parado para el Chico de la Moto, es viejo con 21 años y su suerte ya está echada. Su hermano pequeño no se entera de nada y dice borracho de mitomanía fraternal que quiere ser como él. "Ruégale a Dios que no sea así" le dice su padre, alcohólico pero lúcido conocedor de la naturaleza de sus dos hijos. "Para que los demás te sigan como el flautista de Hamelin tienes que tener un sitio a donde llevarlos", sentencia el hermano mayor. "Alguien debería acabar con el Chico de la Moto" amenaza el obsesionado policía, "alguien debería llevar los peces al río, allí no se pelearían" replica serenamente el viejo veinteañero. Maravillosa fábula existencial, La Ley de la Calle.

Esa escena es genial. Con La Ley de la Calle tengo sentimientos enfrentados, la trajo mi hermano, allá en los 80, de un videoclub que cerraba y nunca devolvió, y esta peli fue todo un clásico de nuestra adolescencia, la veíamos cada dos por tres, en mi casa era tan indispensable como la de El Fantasma del Paraiso, The Wall o Quadrophenia. Luego la recuperé en los primeros dosmiles y se me cayó. Me he propuesto volver a ella, de nuevo veinte años después, a ver hacia dónde se inclina la balanza.

Este tío tan feo, que por entonces no tenía ni puta idea quién era, se convertiría en los 90 en uno de mis intocables.

Es raro, lo normal sería al revés, una película difícil sin una historia o argumento al uso pero que se le van descubriendo los detalles con el tiempo, a mi me pasó como con otras de ese tipo: Malas Calles, American Graffiti o incluso La Última Película por citar algunas. A mi me encanta, es de esas películas que todo lo que se ve y cómo se ve tiene sentido, las líneas de diálogo, la puesta en escena, la planificación, la narración en imágenes, atmósfera, etc...

esa estética juvenil, el héroe de la moto, todo es muy atractivo para un chaval, más allá de ese trasfondo existencial. Por eso no es lo mismo verla con 15 años que con 35 (precisamente me falló el argumento) o cuando la recupere con 55 (que quizá consiga el equilibrio perfecto). Indudablemente es un peli de culto, y doy fe porque en mi casa y mis colegas la teníamos mucha estima.

LOU RIP escribió:

Cris Van Zant escribió:

LOU RIP escribió:

Esa escena es genial. Con La Ley de la Calle tengo sentimientos enfrentados, la trajo mi hermano, allá en los 80, de un videoclub que cerraba y nunca devolvió, y esta peli fue todo un clásico de nuestra adolescencia, la veíamos cada dos por tres, en mi casa era tan indispensable como la de El Fantasma del Paraiso, The Wall o Quadrophenia. Luego la recuperé en los primeros dosmiles y se me cayó. Me he propuesto volver a ella, de nuevo veinte años después, a ver hacia dónde se inclina la balanza.

Este tío tan feo, que por entonces no tenía ni puta idea quién era, se convertiría en los 90 en uno de mis intocables.

Es raro, lo normal sería al revés, una película difícil sin una historia o argumento al uso pero que se le van descubriendo los detalles con el tiempo, a mi me pasó como con otras de ese tipo: Malas Calles, American Graffiti o incluso La Última Película por citar algunas. A mi me encanta, es de esas películas que todo lo que se ve y cómo se ve tiene sentido, las líneas de diálogo, la puesta en escena, la planificación, la narración en imágenes, atmósfera, etc...

esa estética juvenil, el héroe de la moto, todo es muy atractivo para un chaval, más allá de ese trasfondo existencial. Por eso no es lo mismo verla con 15 años que con 35 (precisamente me falló el argumento) o cuando la recupere con 55 (que quizá consiga el equilibrio perfecto). Indudablemente es un peli de culto, y doy fe porque en mi casa y mis colegas la teníamos mucha estima.  

Pero es que argumento lo que se dice argumento...es otro tipo de película, como las otras que he dicho. También depende del momento y lo receptivo que estés precisamente por ese motivo.

Jefe Brody escribió:

La famosa escena del grito al final de El padrino III tiene su aquel. La hija de Michael cae muerta en la escalinata de la ópera. Diane Keaton comienza a gritar, Andy García descarga su rabia matando al asesino, pero lo que impacta es el grito silencioso y desencajado de Al Pacino. Parece ser que estaba prevista la lógica reacción histérica de Michael Corleone gritando roto de dolor, pero a uno de los editores de sonido le pareció que había demasiados gritos, asi que planteó la escena tal y como ha quedado. Ese grito sin sonido para en el último instante volver a escucharlo y así descargar toda la tensión acumulada en la escena. Tras esto, la hermana de Michael echa sobre su cabeza el manto negro que señala un luto inevitable y eterno. Tremenda. Y aún hay quien dice que no es una buena película. En fin.

la vi de estreno en pantalla grande y se me hizo pesada, es cierto que la historia juega en su contra y lo que sería un peliculón para otro director para Coppola es una peli menor. El Padrino III debería recuperarla pero en este caso me da pereza.

El grito sin sonido, la escena de la ópera y esta de abajo son las que más recuerdo

Cris Van Zant escribió:

LOU RIP escribió:

Cris Van Zant escribió:

LOU RIP escribió:

Esa escena es genial. Con La Ley de la Calle tengo sentimientos enfrentados, la trajo mi hermano, allá en los 80, de un videoclub que cerraba y nunca devolvió, y esta peli fue todo un clásico de nuestra adolescencia, la veíamos cada dos por tres, en mi casa era tan indispensable como la de El Fantasma del Paraiso, The Wall o Quadrophenia. Luego la recuperé en los primeros dosmiles y se me cayó. Me he propuesto volver a ella, de nuevo veinte años después, a ver hacia dónde se inclina la balanza.

Este tío tan feo, que por entonces no tenía ni puta idea quién era, se convertiría en los 90 en uno de mis intocables.

Es raro, lo normal sería al revés, una película difícil sin una historia o argumento al uso pero que se le van descubriendo los detalles con el tiempo, a mi me pasó como con otras de ese tipo: Malas Calles, American Graffiti o incluso La Última Película por citar algunas. A mi me encanta, es de esas películas que todo lo que se ve y cómo se ve tiene sentido, las líneas de diálogo, la puesta en escena, la planificación, la narración en imágenes, atmósfera, etc...

esa estética juvenil, el héroe de la moto, todo es muy atractivo para un chaval, más allá de ese trasfondo existencial. Por eso no es lo mismo verla con 15 años que con 35 (precisamente me falló el argumento) o cuando la recupere con 55 (que quizá consiga el equilibrio perfecto). Indudablemente es un peli de culto, y doy fe porque en mi casa y mis colegas la teníamos mucha estima.  

Pero es que argumento lo que se dice argumento...es otro tipo de película, como las otras que he dicho. También depende del momento y lo receptivo que estés precisamente por ese motivo.

sin duda, de hecho atravieso fases con el cine, películas que no soportaba y ahora me encantan y viceversa. Cualquier día la recupero y me vuelve a parecer esa gran película de mi juventud. No hace mucho vi esta (que odiaba en los 80) y la disfruté como un gorrino.

Un jovencísimo Jim Carrey y el sobrino. Sangre Joven en Peggy Sue.

The Man, Robert "Napalm".

Pues la imagen que quería poner no la encuentro en Google, es una escena anodina (aparentemente) pero que fue la única que la última vez que vi el Padrino me puso la carne de gallina (el resto de momentos cumbre ya me afectan menos tras tantos visionados) y es un plano de Pacino, antes de asumir las riendas de la familia, sentado en un banco de piedra del jardín y él está esperando. Es un plano abierto en el que el joven Michael aún se le ve "inocente" pero su soledad en ese plano parece premonizar su solitario futuro de capo casi inhumano sin amistades y casi sin familia. Además creo recordar que suena el tema principal de la peli melancólicamente y el nudo en la garganta fue inevitable.

Jabato escribió:

Pues la imagen que quería poner no la encuentro en Google, es una escena anodina (aparentemente) pero que fue la única que la última vez que vi el Padrino me puso la carne de gallina (el resto de momentos cumbre ya me afectan menos tras tantos visionados) y es un plano de Pacino, antes de asumir las riendas de la familia, sentado en un banco de piedra del jardín y él está esperando. Es un plano abierto en el que el joven Michael aún se le ve "inocente" pero su soledad en ese plano parece premonizar su solitario futuro de capo casi inhumano sin amistades y casi sin familia. Además creo recordar que suena el tema principal de la peli melancólicamente y el nudo en la garganta fue inevitable.

sí que recuerdo esa escena, en apariencia no significa nada, pero en realidad es lo que tú dices, el paso intermedio entre el actor secundario y el tomar las riendas con toda la responsabilidad que conlleva.